朱曉劍

茶與藝術有著密切的關系，但那不是普通的茶藝所能涵蓋的，而是茶與藝術的融合。在讀葉梓的《茶痕：一杯茶的前世今生》時我忽然明白，茶與藝術的關系或許更加多樣化，單單從繪畫的角度來研究不同的茶風和茶俗以及由此演繹的茶文化，也有了更多的趣味。

中國是飲茶最早的國家，歷史上留下的茶詩、茶文、茶賦、茶畫可謂數不勝數。茶畫如閻立本的《蕭翼賺蘭亭圖》、趙孟瞓的 《斗茶圖》、金農德的 《玉川先生煎茶圖》等都各有風姿。如 “最早的茶畫《蕭翼賺蘭亭圖》的左下側，有一茶床，就是陸羽在 《茶經·四之器》里提及的具列，專門用以擺放茶具。具體的茶具，有茶碾、茶盞托及蓋碗各一。自此以后，凡有茶畫，則必有茶具”，且 “幾乎在所有以茶具為題的畫作里，都配之以梅，或者菊”。從飲茶的場景來看，在不同的時代，飲茶人的著裝、姿態、環境也有差異，但就內容而言，都是與當時的背景相吻合的。因此，從這些細節著眼，或許能讀出茶史的更多內容。

這些是葉梓觀察的獨到之處，他將飲茶的種種場景與繪畫結合起來，就構成了全新的解讀。但他不是純粹從歷史或民俗的角度去觀察，也并非著眼于學術研究，而是通過茶、畫與古人的心氣相通，如“倪瓚的 《安處齋圖卷》里，僅為水濱土坡，兩間陋屋，一隱一現，旁植矮樹數株，遠山淡然，水波不興，清雅的格調與疏林坡岸、淺水遙岑極為契合，清遠蕭疏，簡樸安逸”，讓人不由自主地發幽古之情。

茶之于日常生活，不只是閑情逸致，還有更多的茶俗在其中，如文征明有不少茶畫，名氣最大的莫過于 《惠山茶會圖》。這說明，早在明代，惠山就已進入文人的視野。他們常常三五相邀，臨山憑水，娛目養心。這雖是文人雅士于惠山一角竹爐煮茗茅亭小憩的片斷，卻與當下的茶風有所不同。試想，今天的你，坐在茶樓里，喧鬧可能遮擋了自然山水的清音。

當我們回頭看這些茶畫或讀那些小品散章，就會覺得，古人的情趣和性情，或是浪漫奔放的，或是含蓄而又富有情味的。今天，我們固然也在喝茶，哪怕是在長亭外、古道邊，又哪里能體會出那種情懷呢？對著 《茶痕：一杯茶的前世今生》，我心里倒有一些憂傷涌出來。

葉梓在后記里說： “所謂人生，也就大抵如此了，一杯茶，幾個朋友，讀書、寫字、閑逛，一晃，人生的暮年就來了。”這種感慨是讀畫的結果，也是茶與畫相遇所產生的美好所致。當我們平靜地喝一杯茶，不去思想萬物，不去看茶中的藝術，可能就不會發出這種感慨。但這卻在提醒我們，應該珍惜的是我們的日常生活，它有美好也有憂愁，只是我們少了關注，才對生活的浮夸多了些欣賞吧。